大家好,小宜来为大家讲解下。常用语不分青红皂白中皂是指，常用语,不分青红皂白）这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧！
斛珠夫人里那些奇奇怪怪自相矛盾的台词
“皂纱”原文都写了是“黑色的纱”，“青红皂白”“皂”就是黑色的意思呀；各种同义字堆砌自以为咬文嚼字实则在说废话；编剧一整个文化水平暴露了吧[黑线]
真的不能给小学生多看，看完语文成绩肯定不好
“青红皂白”的皂是什么颜色，大家知道吗？
“青红皂白”，是四种“yan”色：青近绿，红近紫，皂近黑，白近无色。是这样吗？不“问”青红皂白，不后人之误也。本来是：不“分”青红皂白。
红光爱说教
一男子看古书，突然发现有一个大问题。就是“不问青红皂白”这句话不符合逻辑。男子：青红皂白是颜色，怎么可能用问呢？男子表示，自己特别喜欢看书，而且还喜欢研究。这次是在一部古书上看到主人公不问青红皂白，然后就把丫鬟打一顿的一段文字。发现根本就不符合逻辑。男子说，颜色只能是看，而不应该问。如果说不看青红皂白，或者是不问事情原因，这就可以接受了。如果情况属实，男子的说法值得商榷。古代的一些文字都是有特定意思的，而且最好也不要用今天的意思去解释。不过男子的这种认真求学的想法，还是值得点赞的。朋友们，你们认为有道理吗？
画家宝松的“灵” （18）
“灵”系列——关于灵感的来源和灵魂的呈现
《太阳和马》生宣纸本写意画50x81cm 创作时间1981年
向西方学习，这本不应是一个大问题。因为，本着学习的心态向强者学习先进的理念和技术是人类共同进步的标志和理想状态。但不分青红皂白一味地“照搬”、不辩优劣地去“全盘接受”和不假审视地“来者不拒”，将会造成意想不到的“自废武功”的后果和将自身陷入“非驴非马”的窘境。
我不是在危言耸听！我们就绘画而言来分析一下，华夏绘画在人类历史上辉煌了千年，我们引进了“西方的绘画理念”后的100年中，我们的绘画是进步了还是退步了？是更加辉煌了还是“灰荒”了？是更加为世界瞩目还是被世人“诟病”？许多人心里自有判断。
记得那年张大千去拜访毕加索时，毕加索对他说：你不应该来学我们，我们应该去学你们，因为艺术的中心在东方，在中国，在敦煌。
毕加索这位伟大的艺术家为什么这样说？我想绝不是什么“恭维和客套”，一定是有其深刻的道理！是因为，这位大画家悟到了东方人的“线描”是何等的“自由、奔放、豪迈与抒情”！他从日本人的“浮世绘”中学到了那浅浅的一点点，就成为了世界顶尖的大艺术家！然而，他原本最想去学习的是中国的敦煌。类似毕加索那样获得世界顶尖艺术家的人如：马蒂斯、梵高、米罗、埃贡席勒、克里姆特等等，哪一个不是受到了“东方艺术”的影响而大放异彩？
而我们100年前的中国，虽不是在绘画历史上称得上好的时代，但也出现了相当数量的绘画艺术大家，如：王时敏、王鉴、王翚、王原祁（四王）、渐江、髡残、八大、石涛（四僧）、扬州八怪、丁观鹏、 金廷标、郎世宁等，以及后来的陈少梅、徐燕孙、任伯年、改琦、吴昌硕、齐白石、张大千等等，个个造诣非凡。他们沿袭着华夏文脉，追魏晋、仿唐宋、效元明、洋洋洒洒地干出了一个无愧于祖先的绘画光景。
然而，这个由华夏人在5000年来的文明在与大自然、人类、神灵以及先贤们的共融、感悟、取长补短、格物修心的过程中，悟到了的佛所说的“凡所有相皆是虚妄”的真谛，并指导我们前行的“灵魂般的力量”却于100年前被我们自己用“盲目的眼睛”和“愚蠢的双手”以及“崇洋媚外的心灵”进行了令人不解和痛心的摧残！（这里，我只就绘画艺术展开议论）
100年前，一场浩大的反帝反封建运动在中国大地上轰轰烈烈展开。帝制瓦解，民主革命，国人反思，救国救民。大批有志青年留洋西学，开阔眼界。一时间洋服洋妆、咖啡奶酪、洋枪洋炮、洋火洋皂、洋楼洋车、洋表洋布、盛况空前。交谈中有上一两句“yes、no”就神气十足，饭桌上喝一瓶洋酒便趾高气昂，成为那段时间特有的一种“时尚”。
这时间里，一些新锐青年似乎悟到了“令国人不上进”的可能是长袍大褂；“令国家落后”的是八股文章；“令民族挨打”的是帝制皇权；“令百姓愚钝”的是繁体文言……
这之中，有进步的方面，有不好的方面，也有值得反思再反思的方面……在此，我最想说的就是我们中国绘画自那以后（也就是引进了西方绘画理念以后）是进步了还是退步了？是什么原因？应该怎么办？（未完待续）
《太阳和马》这张写意作品，我希望的是表现马这个生灵在大自然中的原始状态，自由而强壮。与日月、飞鸟一样不被他人驱使的美好状态。
2022.9.11
画家宝松的“灵” （18）
“灵”系列——关于灵感的来源和灵魂的呈现
《太阳和马》生宣纸本写意画50x81cm 创作时间1981年
向西方学习，这本不应是一个大问题。因为，本着学习的心态向强者学习先进的理念和技术是人类共同进步的标志和理想状态。但不分青红皂白一味地“照搬”、不辩优劣地去“全盘接受”和不假审视地“来者不拒”，将会造成意想不到的“自废武功”的后果和将自身陷入“非驴非马”的窘境。
我不是在危言耸听！我们就绘画而言来分析一下，华夏绘画在人类历史上辉煌了千年，我们引进了“西方的绘画理念”后的100年中，我们的绘画是进步了还是退步了？是更加辉煌了还是“灰荒”了？是更加为世界瞩目还是被世人“诟病”？许多人心里自有判断。
记得那年张大千去拜访毕加索时，毕加索对他说：你不应该来学我们，我们应该去学你们，因为艺术的中心在东方，在中国，在敦煌。
毕加索这位伟大的艺术家为什么这样说？我想绝不是什么“恭维和客套”，一定是有其深刻的道理！是因为，这位大画家悟到了东方人的“线描”是何等的“自由、奔放、豪迈与抒情”！他从日本人的“浮世绘”中学到了那浅浅的一点点，就成为了世界顶尖的大艺术家！然而，他原本最想去学习的是中国的敦煌。类似毕加索那样获得世界顶尖艺术家的人如：马蒂斯、梵高、米罗、埃贡席勒、克里姆特等等，哪一个不是受到了“东方艺术”的影响而大放异彩？
而我们100年前的中国，虽不是在绘画历史上称得上好的时代，但也出现了相当数量的绘画艺术大家，如：王时敏、王鉴、王翚、王原祁（四王）、渐江、髡残、八大、石涛（四僧）、扬州八怪、丁观鹏、 金廷标、郎世宁等，以及后来的陈少梅、徐燕孙、任伯年、改琦、吴昌硕、齐白石、张大千等等，个个造诣非凡。他们沿袭着华夏文脉，追魏晋、仿唐宋、效元明、洋洋洒洒地干出了一个无愧于祖先的绘画光景。
然而，这个由华夏人在5000年来的文明在与大自然、人类、神灵以及先贤们的共融、感悟、取长补短、格物修心的过程中，悟到了的佛所说的“凡所有相皆是虚妄”的真谛，并指导我们前行的“灵魂般的力量”却于100年前被我们自己用“盲目的眼睛”和“愚蠢的双手”以及“崇洋媚外的心灵”进行了令人不解和痛心的摧残！（这里，我只就绘画艺术展开议论）
100年前，一场浩大的反帝反封建运动在中国大地上轰轰烈烈展开。帝制瓦解，民主革命，国人反思，救国救民。大批有志青年留洋西学，开阔眼界。一时间洋服洋妆、咖啡奶酪、洋枪洋炮、洋火洋皂、洋楼洋车、洋表洋布、盛况空前。交谈中有上一两句“yes、no”就神气十足，饭桌上喝一瓶洋酒便趾高气昂，成为那段时间特有的一种“时尚”。
这时间里，一些新锐青年似乎悟到了“令国人不上进”的可能是长袍大褂；“令国家落后”的是八股文章；“令民族挨打”的是帝制皇权；“令百姓愚钝”的是繁体文言……
这之中，有进步的方面，有不好的方面，也有值得反思再反思的方面……在此，我最想说的就是我们中国绘画自那以后（也就是引进了西方绘画理念以后）是进步了还是退步了？是什么原因？应该怎么办？（未完待续）
《太阳和马》这张写意作品，我希望的是表现马这个生灵在大自然中的原始状态，自由而强壮。与日月、飞鸟一样不被他人驱使的美好状态。
2022.9.11
画家宝松的“灵” （18）
“灵”系列——关于灵感的来源和灵魂的呈现
《太阳和马》生宣纸本写意画50x81cm 创作时间1981年
向西方学习，这本不应是一个大问题。因为，本着学习的心态向强者学习先进的理念和技术是人类共同进步的标志和理想状态。但不分青红皂白一味地“照搬”、不辩优劣地去“全盘接受”和不假审视地“来者不拒”，将会造成意想不到的“自废武功”的后果和将自身陷入“非驴非马”的窘境。
我不是在危言耸听！我们就绘画而言来分析一下，华夏绘画在人类历史上辉煌了千年，我们引进了“西方的绘画理念”后的100年中，我们的绘画是进步了还是退步了？是更加辉煌了还是“灰荒”了？是更加为世界瞩目还是被世人“诟病”？许多人心里自有判断。
记得那年张大千去拜访毕加索时，毕加索对他说：你不应该来学我们，我们应该去学你们，因为艺术的中心在东方，在中国，在敦煌。
毕加索这位伟大的艺术家为什么这样说？我想绝不是什么“恭维和客套”，一定是有其深刻的道理！是因为，这位大画家悟到了东方人的“线描”是何等的“自由、奔放、豪迈与抒情”！他从日本人的“浮世绘”中学到了那浅浅的一点点，就成为了世界顶尖的大艺术家！然而，他原本最想去学习的是中国的敦煌。类似毕加索那样获得世界顶尖艺术家的人如：马蒂斯、梵高、米罗、埃贡席勒、克里姆特等等，哪一个不是受到了“东方艺术”的影响而大放异彩？
而我们100年前的中国，虽不是在绘画历史上称得上好的时代，但也出现了相当数量的绘画艺术大家，如：王时敏、王鉴、王翚、王原祁（四王）、渐江、髡残、八大、石涛（四僧）、扬州八怪、丁观鹏、 金廷标、郎世宁等，以及后来的陈少梅、徐燕孙、任伯年、改琦、吴昌硕、齐白石、张大千等等，个个造诣非凡。他们沿袭着华夏文脉，追魏晋、仿唐宋、效元明、洋洋洒洒地干出了一个无愧于祖先的绘画光景。
然而，这个由华夏人在5000年来的文明在与大自然、人类、神灵以及先贤们的共融、感悟、取长补短、格物修心的过程中，悟到了的佛所说的“凡所有相皆是虚妄”的真谛，并指导我们前行的“灵魂般的力量”却于100年前被我们自己用“盲目的眼睛”和“愚蠢的双手”以及“崇洋媚外的心灵”进行了令人不解和痛心的摧残！（这里，我只就绘画艺术展开议论）
100年前，一场浩大的反帝反封建运动在中国大地上轰轰烈烈展开。帝制瓦解，民主革命，国人反思，救国救民。大批有志青年留洋西学，开阔眼界。一时间洋服洋妆、咖啡奶酪、洋枪洋炮、洋火洋皂、洋楼洋车、洋表洋布、盛况空前。交谈中有上一两句“yes、no”就神气十足，饭桌上喝一瓶洋酒便趾高气昂，成为那段时间特有的一种“时尚”。
这时间里，一些新锐青年似乎悟到了“令国人不上进”的可能是长袍大褂；“令国家落后”的是八股文章；“令民族挨打”的是帝制皇权；“令百姓愚钝”的是繁体文言……
这之中，有进步的方面，有不好的方面，也有值得反思再反思的方面……在此，我最想说的就是我们中国绘画自那以后（也就是引进了西方绘画理念以后）是进步了还是退步了？是什么原因？应该怎么办？（未完待续）
《太阳和马》这张写意作品，我希望的是表现马这个生灵在大自然中的原始状态，自由而强壮。与日月、飞鸟一样不被他人驱使的美好状态。
2022.9.11
画家宝松的“灵” （18）
“灵”系列——关于灵感的来源和灵魂的呈现
《太阳和马》生宣纸本写意画50x81cm 创作时间1981年
向西方学习，这本不应是一个大问题。因为，本着学习的心态向强者学习先进的理念和技术是人类共同进步的标志和理想状态。但不分青红皂白一味地“照搬”、不辩优劣地去“全盘接受”和不假审视地“来者不拒”，将会造成意想不到的“自废武功”的后果和将自身陷入“非驴非马”的窘境。
我不是在危言耸听！我们就绘画而言来分析一下，华夏绘画在人类历史上辉煌了千年，我们引进了“西方的绘画理念”后的100年中，我们的绘画是进步了还是退步了？是更加辉煌了还是“灰荒”了？是更加为世界瞩目还是被世人“诟病”？许多人心里自有判断。
记得那年张大千去拜访毕加索时，毕加索对他说：你不应该来学我们，我们应该去学你们，因为艺术的中心在东方，在中国，在敦煌。
毕加索这位伟大的艺术家为什么这样说？我想绝不是什么“恭维和客套”，一定是有其深刻的道理！是因为，这位大画家悟到了东方人的“线描”是何等的“自由、奔放、豪迈与抒情”！他从日本人的“浮世绘”中学到了那浅浅的一点点，就成为了世界顶尖的大艺术家！然而，他原本最想去学习的是中国的敦煌。类似毕加索那样获得世界顶尖艺术家的人如：马蒂斯、梵高、米罗、埃贡席勒、克里姆特等等，哪一个不是受到了“东方艺术”的影响而大放异彩？
而我们100年前的中国，虽不是在绘画历史上称得上好的时代，但也出现了相当数量的绘画艺术大家，如：王时敏、王鉴、王翚、王原祁（四王）、渐江、髡残、八大、石涛（四僧）、扬州八怪、丁观鹏、 金廷标、郎世宁等，以及后来的陈少梅、徐燕孙、任伯年、改琦、吴昌硕、齐白石、张大千等等，个个造诣非凡。他们沿袭着华夏文脉，追魏晋、仿唐宋、效元明、洋洋洒洒地干出了一个无愧于祖先的绘画光景。
然而，这个由华夏人在5000年来的文明在与大自然、人类、神灵以及先贤们的共融、感悟、取长补短、格物修心的过程中，悟到了的佛所说的“凡所有相皆是虚妄”的真谛，并指导我们前行的“灵魂般的力量”却于100年前被我们自己用“盲目的眼睛”和“愚蠢的双手”以及“崇洋媚外的心灵”进行了令人不解和痛心的摧残！（这里，我只就绘画艺术展开议论）
100年前，一场浩大的反帝反封建运动在中国大地上轰轰烈烈展开。帝制瓦解，民主革命，国人反思，救国救民。大批有志青年留洋西学，开阔眼界。一时间洋服洋妆、咖啡奶酪、洋枪洋炮、洋火洋皂、洋楼洋车、洋表洋布、盛况空前。交谈中有上一两句“yes、no”就神气十足，饭桌上喝一瓶洋酒便趾高气昂，成为那段时间特有的一种“时尚”。
这时间里，一些新锐青年似乎悟到了“令国人不上进”的可能是长袍大褂；“令国家落后”的是八股文章；“令民族挨打”的是帝制皇权；“令百姓愚钝”的是繁体文言……
这之中，有进步的方面，有不好的方面，也有值得反思再反思的方面……在此，我最想说的就是我们中国绘画自那以后（也就是引进了西方绘画理念以后）是进步了还是退步了？是什么原因？应该怎么办？（未完待续）
《太阳和马》这张写意作品，我希望的是表现马这个生灵在大自然中的原始状态，自由而强壮。与日月、飞鸟一样不被他人驱使的美好状态。
2022.9.11
前两天朋友给我讲了她儿子在学校的一件事，听完很受益：
儿子念三年级的时候，有一次班主任告诉我，孩子每天都会把学校发的牛奶送给同桌。因为同桌总是问他要：“你的牛奶也不喝，干脆送给我喝吧！”
儿子总是大大方方地给。
我听完心里有点不是滋味，担心这是孩子们之间的一种“欺负”，但回家后我没有不分青红皂白地批评儿子，而是耐心找他谈了一次：
“儿子，你把牛奶分享给同桌，我觉得你做得很好。但妈妈还是想问问你，你是真的自己不喜欢喝牛奶吗？”
“我也想喝的，但是同桌问我要了，我觉得不给他是不是不太好，同桌会生气的，大家也会觉得我小气……”
“如果你自己想喝牛奶，就可以拒绝同桌。如果同桌因为你不给他牛奶就生气，那他也不是你的好朋友。因为真正的朋友，是相互尊重、相互付出的。”
儿子听了我的话，到学校后，试着拒绝了同桌一次，结果并没有发生可怕的事情，同桌根本没有在意。只是后来，那个同桌就很少再问他要牛奶了。
永远不需要为了害怕别人生气，就委屈自己，讨好别人。
有句话说得好，不要害怕拒绝别人，因为当一个人向你开口提出要求的时候，他的心里已经预备好了两种答案。你给他任何一种答案，都是意料中的。
学会拒绝，是人生的必修课。拥有拒绝别人的勇气，人生也会幸福很多啊。
哈佛大学曾经做过一项调查，得出结论：
如果一个人学会合理地拒绝，就能减少90%以上不必要的麻烦，更能减少大量的个人时间和精力上的浪费。
所以，记得告诉孩子，你不愿意做的事，可以大方拒绝，没必要委屈自己。
今天上午十点才知道，原来小岳岳在海南生活，更不敢置信的是，他发了一个微博，居然是被闺女嫌弃了！
可能小岳岳喜欢收拾屋子，所以经常帮着女儿收拾书包，但是没想到居然还收拾错了，被闺女批评了一顿。
但也不能怪小岳岳，因为这个打印笔实在是太像铅笔了，是个人都分不清吧！
闺女也太过分了，怎么能不分青红皂白就教训爸爸呢？
但是不敢相信小岳岳居然是这样的父亲，女儿敢教训他？
浮石的作品不多，最具影响力的就是青红皂白系列小说。很幸运，《青瓷》、《红袖》、《皂香》我都阅读并收藏了。
既然小说是系列的，收藏了前三部，就没有可能不收藏第四部。
大概是浮石还在“苦苦思考，如何突破原来的思维定式，把男女关系写出新意来，进而呈现一种新的文学理念。”我至今也未能看到《白绫》出版发行的消息，那就耐心等待吧。
《红袖》的摘抄已经分享过了，今天就分享《皂香》的摘抄吧。
按理，这摘抄就应该按照小说发表的先后顺序来分享，只因抄录的内容较多，且摘抄的顺序也不是按照阅读的顺序完成的，那就打破顺序，随心所欲一些好了。
合适的时候，再分享《青瓷》的摘抄。
见谅！
#名著# #阅读的温度# #从书中读到的惊艳词句#
本文常用语不分青红皂白中皂是指，常用语,不分青红皂白）到此分享完毕，希望对大家有所帮助。