大家好,小宜来为大家讲解下。中岛美嘉,生化危机(中岛美嘉生化危机主题曲)这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
被中岛美嘉这句话鼓舞到了:
“在最黑暗的那段人生,是我自己把自己拉出深渊,没有那个人,我就做那个人。”
人,就得靠自己努力,自己不努力,别人再使劲也是徒劳的。
这部动漫重映以后千万粉丝喊“爷青回”,但是却很多人都不忍看弟二遍,“呐,娜娜,还记得我们初次相遇的时候吗?”这句对白响起,加上土屋安娜的BGM“I need your love, I am a broken rose。”鸡皮疙瘩起了一地,只有看过《NANA》的人才会明白那种感觉。
两年前,《NANA》动画居然在小破站重映,无数漫迷,曾经的otaku,刷爆弹幕,直呼:爷青回!我也兴致冲冲的去看了,但是,只看了一集,就看不下去了,不是不喜欢了,相反,是太喜欢了。
没想到,和我想法一样的人还真不少,很多人,都不愿意看弟二遍。大概是因为初次相遇的两个NANA都太美好了吧!
同龄的两个女孩,同一天,坐同一趟火车,到同样的目的地,而且,她们的名字都叫NANA,日语里“奈奈”和“娜娜”是一样的发音,都是NANA,所以,片名也叫《世上的另一个我》。
谁能想到同一趟列车分别以后,尽管没有留下联系方式,后来她们找房子的时候,居然又遇见了呢?而且,她们看中的是同一套房子,房间号是707,日语里,7的读音是NANA。
是什么样的缘分啊!虽然明知道这是作者故意的安排,还是会被这巧合的相遇感动到。
从此以后,奈奈与娜娜的友谊,便成了很多人心中蕞好的闺蜜情。初次相遇的时候,两个NANA有多美好呢?
那时奈奈还是很可爱很阳光,生活围着男友转,又苦恼自己没有目标没有能力的小女孩。
那时满腹才华的娜娜虽然还没有出名,但是没有成名后被人抹黑攻击的伤害,没有独自离开,谁也找不到她。
那时莲和娜娜还是单纯地恋爱着,一起追逐音乐梦,没有那么多秘密,没有伤害自己,伤害所有人。
那时伸夫还没有出现,尽管他一出现就满心满眼都是奈奈,可是还是因为过于懦弱让奈奈伤心不已。
那时真人版电影里奈奈的扮演者,宫崎葵,还没有结了婚又离婚,灿烂的笑容治愈无数影迷。
那时真人版电影里娜娜的扮演者,中岛美嘉,事业如日中天,没有生一场大病,差点离我们而去。
动漫是2006年上映的,我是2007年看的,但是漫画版的前50集,在2006年就看完了。作者矢泽爱的相关作品,也看过一些。因为动漫只出到50集,后面就一直网上追着看漫画,等了好久好久,都没有更新,蕞终是因为临近毕业,没有再去看动漫或者漫画了。
还记得,那时的《漫友》啊,是不吃早餐也要省下钱去买的。还记得,有一年生日,好朋友不知哪里淘来一套正版的《NANA》漫画送我,尽管是二手的,我已经非常非常开心,喜欢得不得了。
很多东西,以前觉得很难拥有的,能带来无数快乐的,现在可以轻易拥有了,可是那些快乐已经不在了。
大概,这就是我,一直喜欢这部作品,却在也不去看的原因吧。
你也看过《NANA》吗?第几次看呢?
#我要上 头条# #动漫#
被中岛美嘉这句话鼓舞了不知多少次:
“在最黑暗的那段人生,是我自己把自己拉出深渊,没有那个人,我就做那个人。”
身处黑暗也请时刻告诫自己:没关系,如果没有神明,我便做自己的神明。
常常熬不住的时候也想找个靠山靠一下,可怎么找都会发现,有的山上长满荆棘 有的山全是野兽,所以你应该是自己的那座山。
我要做自己的太阳,努力发光,温暖自己,照亮前行的路。
#阅读的温度# #自媒体创业人# #微头条打卡#
抖音刷到了#披荆斩棘的哥哥# 林志炫热狗组合的一首歌#《曾经我也想过一了百了》不是双人组第一# ,随即搜了一下原唱#中岛美嘉#,对比下来感受如下:
1.林志炫版本舞蹈效果更强,中文歌词,直舒胸怀,又唱又跳加上舞美设计,就是为了比赛而改编的作品。加上林志炫本人唱功了得,效果很赞。
2.原唱中岛美嘉,不得不说就是在唱自己,在呐喊,在呼喊,更加深入心灵,不需要炫酷的舞台,只需要一个人唱出来,就感觉她唱的就是人生,如果有相似经历的人,一定会引发强烈共鸣。
林志炫和hot dog的改编版非常吸精,但和原唱比起来,的确少了点什么,少了什么呢?我想,应该是这首歌的魂!
#音乐无国界#
东野圭吾的作品总是那么深刻揭露人性,残忍悲凉的背后又有一丝温情。配乐用的是中岛美嘉的《我也曾经想一了百了》。。。。
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#让你瞬间落泪的一首歌是什么#
在我的歌单里,这首歌非《我也曾想过一了百了》莫属,我第一次听是在上海2号线的地铁上,赶着去上班,一个多小时的地铁通勤,带着耳机听到这首歌的时候,整个人浑身鸡皮疙瘩起来了,虽然不懂日语,但整首歌充满着力量,听着听着就在地铁上流泪了。
后来因为这首歌去百度了中岛美嘉和这首歌的创作历史,终于明白这世上真的有直击灵魂的歌曲,这世上真的有拿生命去热爱所爱、用生命去创作的歌者,后来听过很多翻版的《我也曾想过一了百了》,他们都没有唱出中岛美嘉身上的力量感、生命感和那股不屈服。
那段时间的我也面临着工作瓶颈,没日没夜地加班,情绪down到谷底,那些一个人的日子,是这首歌陪伴着我,撑过了那段要独自成长的时光,好好活下去,好好感受生命的美好。
因你这般的人生于此世,我开始有点喜欢这个世界了[心]与你共勉。
永远的风格偶像#NANA 大崎娜娜#
1999年开始连载的少女漫画《NANA》堪称千禧一代的时尚启蒙,一头短发的朋克乐队女主唱Nana大崎娜娜也成为了无数少女心中的时尚偶像。中岛美嘉出演的真人版,更将NANA的时尚热潮推向巅峰。无数女孩效仿她的齐耳短发、烟熏妆和穿搭,想要成为像Nana一样的酷女孩。
飘雪原唱[玫瑰]
草木电影
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中岛美嘉是真的牛,当年不知道被改编了多少歌,横扫香港乐坛,20多年了还是怎么火。
【戴上耳机,来一场心灵的远行#音乐分享#】我们总会有那么一段难熬的时光,不停地怀疑自己、否定自己,对生活、对世界充满失望。这首歌唱出了我们在绝望无助时的心声,带给我们感动,带我们走出黑暗,迎接希望。
第5音乐台
中岛美嘉《曾经我也想过一了百了》,让日本自杀率降到最低的歌
06:14
中岛美嘉 人本来就是一个人来到世上
为什么林俊杰没有像周杰伦一样“封神”?
我觉得最大的原因是:杰伦的作品题材太广泛了,禁毒,反战,环境保护,反家暴,中药,象棋,茶,中国功夫,青花瓷,反狗仔,反模仿,反抄袭等等,情歌就不说了,直接形成了独特的周氏情歌,他的作品题材真的太多了。关键是唱腔唱法太独特了,相信经常听音乐的人第一次听周杰伦都会有这样一种感觉:歌还能这样唱?
反观林俊杰,作品旋律很好听,才华也很出众,而且唱功在这一行也属于顶级的了,但是,作品还是逃不出传统情歌的套路,与九十年代陈星这些人的作品相比没啥特别突出的,只不过旋律更流行,内容更丰富!
再一个,往往一个有争议的人成就也更突出,周杰伦的出世真的跟时代太不相符了,时代完全跟不上,比如2004年周杰伦上春晚演唱《龙拳》,下面的人都没啥反应,估计脑子里都在想这唱的什么jb玩意儿!就再不说双截棍啥的,真的,作为一直听陈星的《心锁》,白雪的《千古绝唱》这类传统的流行音乐的人来说,冲击太大了,完全打破了人们心中对于流行音乐的定义,就好比九十年代大街上突然有一个人拿出了手机打开了微信开始视频一样。当然这也是他刚出道时最争议的一点!还有一个周杰伦屌屌的性格也太离经叛道了,完全不符合人们心中对一个歌手的定义!
情歌可能永远不缺旋律,但是听多了会让人感觉到腻,音乐里的新鲜感才是最难做到的吧,比如上一秒我还沉浸在《最长的电影》悲伤的情绪里无法自拔,下一秒这玩意儿把我直接带到了中东沙漠听起了《印第安老斑鸠》,看着一群蜥蜴啃噬着腐肉还有一群tmd狗,上一秒还在《双刀》里为民族受到的不公而悲愤交加,下一秒又给我带到了《将军》《爷爷泡的茶》《本草纲目》里开始了文化自信,反差太大了,你永远不知道下一秒他给你带来什么。
上述这些就是jj不能封神的原因,他最好的结局可能是做一个像张学友这样的歌神(也不容易,今非昔比了),但是绝对到不了中岛美嘉的地位!
ps:关于喜欢谁这个问题呢,有的人钟情于唱功,那这样的听众可能就会偏重于张学友、林俊杰、林志炫之类的,有的人就喜欢音乐里的那种新鲜感(比如我),那就可能偏重于周杰伦、陶喆、方大同这样的,各有所好吧,没有谁比谁高级。
但是说实话,关注乐坛二十几年,只有不走寻常路,能给这个乐坛注入新鲜血液的人成就大部分都比唱功好的要突出,比如,陶喆给华语乐坛带来的R&B,周杰伦又将它植根于这片文化土地发展出我们自己的风格,那他俩就算再江郎才尽,地位也无人可撼动;再比如宋岳庭,他作品极少,而且质量相对来说很粗糙,但他就是这片大地上的说唱鼻祖人物呀,喜欢说唱的人会不知道他,不承认他的地位吗?
再再比如许冠杰,香港以前粤语歌好像是上不了台面的(当然不是现在的这种粤语歌形式),连林子祥这种粤语歌大佬以前都是唱英文歌的,等许冠杰一出来,粤语歌瞬间点燃香港乐坛,进而影响到全国,因此也涌现出了后面那么多的粤语歌大佬,他地位能低吗?还有崔健、罗大佑等就不赘述了。
所以,你看现在坐上华语乐坛大佬的这群人,很多都不只是唱功好才地位高的,他们真是给华语乐坛指明了新的一个音乐方向才地位高的。
[大笑][心][赞][玫瑰][给力]
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